Elämme aikakautta, jossa hyökkäyssota on Euroopassa todellisuutta.  Venäjän väkivaltainen ja julma hyökkäys Ukrainaan on muuttanut pysyvällä tavalla eurooppalaisen turvallisuuden tunteen ja ajatukset tulevaisuuden merkityksistä. Tällä muutoksella on kiistaton vaikutus meihin kaikkiin ja tällä hetkellä joudumme uudella tavalla pohtimaan menneisyyttämme ja sen vaikutuksia tulevaisuuteen.

Taide on yksi väline reagoida historiallisesti rakentuneisiin kerrostumiin ja ilmaista niiden välisiä merkityssuhteita ja muutoksia.  Reflektio on kykyä pohtia tapahtumia ja siihen liittyviä merkityksiä. Ihminen kykenee oppimaan poikkeuksellisen nopeasti ja monipuolisesti. Tämä edellyttää, että ihminen asennoituu kokemuksiinsa tietyllä tavalla.  Tätä asennetta voi nimittää pohdinnaksi ja läpikäymiseksi (reflection).

Hengittävien luomien alla -näyttelyn lähtökohtana on ollut kaksi maalausta Hämeenlinnan taidemuseossa esillä olevan MEIDÄN VALINTAMME -näyttelyn teoksista:  Venny Soldan-Brofeldtin Lepäävä nainen ruohikolla 1910-luvun loppupuoliskolta ja Eero Järnefeltin Idän myrskyssä (Omakuva) vuodelta 1894. Näiden maalauksien merkityksiä ja tunnesävyjä Taidehalli Hämeen taiteilijat reflektoivat nykytaiteen keinoin.

Aalto-yliopiston elokuvataiteen laitoksen maisteriopiskelijoiden videoteokset on toteutettu Mestarit-kurssin yhteydessä.

Hengittävien luomien alla -näyttelyn nimi viittaa holokaustista selvinneen runoilija Paul Celanin runoon.

Näyttelyn ovat toteuttaneet yhteistyössä Ars-Häme ry ja Hämeenlinnan taidemuseo.

Lisätietoja.
hameenlinnantaidemuseo.fi/meidan-valintamme-teoksia-hameenlinnan-taidemuseon-kokoelmista

Edwina Goldstone on kuvataiteilija, joka työskentelee monitaiteellisilla metodeilla. Hän on asunut Suomessa vuodesta 1994, ja hänellä on Master of Arts tutkinto Norwich University of Arts yliopistosta Englannista. Työssään Goldstone on tutkinut identiteettiä, muistia ja maantieteellistä mielikuvitusta. Työt koostuvat useista taiteen lajeista, veistosinstallaatioista maalauksiin, piirustuksiin, kamera taiteeseen, elävään taiteeseen ja sosiaalisiin projekteihin.

Goldstone on ollut aktiivisesti mukana Suomen taide-elämässä 25 vuotta: Catalysti ry:n  perustajajäsenenä ja Galleria Hinkun perustajajäsenenä Riihimäellä. Lisäksi hän on Globe Art Pointin toimiva jäsen. Aikaisemmin hän on toiminut hallituksen jäsenenä Ars Häme ry:ssä/GalleriaKoneessa.

Goldstonen töitä ovat valinneet näyttelyihin kuraattorit Anna-Kaisa Rastenberger, Hamm&Kamanger ja Anna Ruth. Hänen uusimmat työnsä ovat olleet valokuva-arkiston käyttö taiteessa,  sosiaalinen taide ja dialogi MOC-kollektiivi Mäntän kuvataideviikolla 2021, kaksi suurta yhteisöllistä muraalia Riihimäellä: Pelmuraali 2016 ja Riihimäen kaupunki 60v muraali vuonna 2021.

edwinagoldst.one
mechanicsofconformity.weebly.com

Jussi Goman on syntynyt 1980 Pudasjärvellä. Nykyään hän asuu ja työskentelee Riihimäellä. Goman on valmistunut kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta vuonna 2008. Hän on järjestänyt useita yksityisnäyttelyitä ja osallistunut lukuisiin ryhmä -ja yhteisnäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomaillakin. 

Gomanin teoksia kuuluu useisiin merkittäviin kokoelmiin mm. Kiasma, Saastamoisen säätiö ja Ham. Vuonna 2020 hänelle myönnettiin Suomen taideyhdistyksen William Thuring -pääpalkinto. 

Goman tunnetaan usein värikkäistä akryylimaalauksista, joissa monipuoliset maalaukselliset elementit ja yllättävät visuaaliset tarinat muodostavat monipuolisen kokonaisuuden. Viime vuosina maalausten maailma on levittäytynyt myös keraamisiin veistoksiin.

jussigoman.com

Ilmari Gryta on Puolassa 1979 syntynyt kuvanveistäjä. Hän on valmistunut Kuvataideakatemiasta vuonna 2008 kuvataiteen maisteriksi.

Gryta on kiinnostunut ihmisen muokkaamasta maailmasta. Hän on  kiinnostunut tarkastelemaan ihmistä keksijänä, osana yhteisöä, joka muokkaa ympäristöään ja siirtää oppimiaan taitoja ajassa eteenpäin tuleville sukupolville. Gryta käyttää monien teostensa osana liikettä. Janakkalassa työskentelevä kuvanveistäjä on osallistunut vuodesta 2006 lähtien lukuisiin yhteisnäyttelyihin ja järjestänyt yksityisnäyttelyitä  Suomessa ja ulkomailla.

ilmarigryta.com

Kati Lehtonen on 1979 Luvialla syntynyt kuvataiteen maisteri. Hän asuu ja työskentelee Hämeenlinnassa. Lehtonen työskentelee hyödyntäen mm. piirustuksen, maalauksen, grafiikan ja valokuvan tekniikoita. Hänen aiheensa kumpuavat maiseman katsomisesta ja kokemisesta. Vaikka taustalla vaikuttavat myös luonnonsuojelulliset teemat, hän lähestyy maisemaa erityisesti inhimillisen ajallisuuden, havainnon rajallisuuden ja olemassaolon teemojen näkökulmasta. Lehtonen valmistui kuvataiteilijaksi Kankaanpään taidekoulusta (SAMK) 2004 ja kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta 2011. Hän on pitänyt yksityisnäyttelyitä vuodesta 2006 ja ollut mukana useissa ryhmänäyttelyissä Suomessa ja ulkomailla. Lehtosen teoksia on mm. Valtion, Helsingin taidemuseon, Wihurin rahaston ja Hämeenlinnan taidemuseon kokoelmissa. Hän on tehnyt myös useita julkisia teoksia, mm. “Kynnepää – Vemmelpuu”, 2020 (Hattulan terveysasema).

katilehtonen.com

Kuvataiteilija Simo Ripatin (s. 1975)  ilmaisu on melko riisuttua, hiljaista ja niukkaa. Teosten vaikutus perustuu usein hienovaraisuuteen ja osin yllätyksellisyyteen. Ripatti valmistui Kuvataideakatemiasta vuonna 2011 sekä Lahden Taideinstituutista vuonna 2009.

simoripatti.com